Страница 1 из 4 1234 ПоследняяПоследняя
Показано с 1 по 15 из 51

Тема: Леонардо да Винчи

  1. #1
    Легенда miXei.ru
      "За вклад в развитие форума 2004", "Модератор года 2004", "Лучший модератор раздела Культура 2004", "Юбилейный реальщик", "Лучший старший модератор 2005, "За вклад в развитие форума 2005"
    Аватар для NADYN
    Регистрация
    24.08.2003
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    10,699
    Записей в блоге
    17
    Спасибо
    я - 0; мне - 13

    Леонардо да Винчи

    ЖИЗНЬ И ИСКУССТВО ЛЕОНАРДО


    Леонардо родился 15 апреля 1452 года. Год спустя Константинополь, восточная столица христианства, перешла к Турции, а 40 лет спустя Христофор Колумб направил свой корабль на запад и открыл Новый Свет. Хотя в юном возрасте Леонардо и получил хорошее образование, существовали ограничения того, что можно было изучить в маленькой деревушке. Его отец видел, что Леонардо имел талант художника и к 1469 году послал его во Флоренцию подмастерьем в мастерскую художника и скульптора Андреа Веррокио. Веррокио был известным художником и часто выполнял работу для Лоренцо Великолепного, правителя Флоренции. В истории был период под названием Ренессанс, когда после сотен лет рабства и религиозных предрассудков наконец настало время возрождения для изучения наук. Европа оставила Средние века и годы феодализма и много людей переезжало из деревень в города. Благодаря этим изменениям Флоренция, этот замечательный город, заполнился художниками и купцами. Ренессанс достиг и мастерской Веррокио, в которой рука об руку трудились художники, скульптуры и кузнецы, производившие великолепные механические поделки и музыкальные инструменты и даже ремонтировали всевозможные предметы. Элементарное инженерное искусство являлось составной частью работы художника.


    --------------------------------------------------------------------------------

    Будучи подмастерьем в мастерской, Леонардо изучал мастерство художника и скульптора и познакомился с широким выбором инструментов для деятельности при поднятии и переноски тяжестей и копании. Позже в своей жизни он будет использовать эти знания как отправную точку для своих многочисленных идей и изобретений.

    РАННИЕ РАБОТЫ ЛЕОНАРДО


    В возрасте 20 лет Леонардо сделался членом Флорентийской Гильдии Художников. Как раз в это время он внес свой вклад в работу своего учителя Верроккио "Крещение Христа". Леонардо написал ангела на левой стороне картины и часть пейзажа. Студенты часто выполняли часть работы своих учителей и Леонардо впоследствии также имел учеников, которые помогали ему в его работе. В картине "Крещение Христа" Леонардо показал талант молодого гения и оригинальность. Он использовал масляные краски, которые явились новшеством в Италии, и с их помощью он превзошел своего учителя в использовании света и краски. Некоторые думают, что талант Леонардо вызывал зависть учителя. Однако наиболее вероятно, что Веррокио был рад передать искусство живописи Леонардо. Чтобы уделить больше времени скульптуре и другим проектам, Леонардо продолжал жить со своим учителем, но уже начал работать над своими собственными картинами. В период Ренессанса большинство художественных полотен были написаны на религиозные темы или являлись портретами. Пейзажи можно было видеть только на фонах таких полотен, как "Крещение Христа" . Но написание пейзажев в качестве фона для человеческих фигур для Леонардо было недостаточно. Его первый датированный рисунок является деревенским пейзажем "Долина Арно". Эскиз выполнен в карандаше и полон движений природы: проходящий над холмами свет, шорох листьев и движение воды. С самого начала Леонардо отошел от общепринятых традиций и создал новый стиль со своим взглядом на мир природы.



    --------------------------------------------------------------------------------

    Со временем полотна Леонардо улучшались и улучшались. Накладывая слой масляной краски поверх другого, он создавал тонкую дымку, что придавало туманность картине, что не отвечало строгости формы традиционного полотна. Эту технику он называл "окутывание дымкой". Он также использовал светлые и темные цвета близко друг к другу, чтобы картина выглядела более естественно.

    ЧЕСТОЛЮБИВЫЙ ИЗОБРЕТАТЕЛЬ


    После того как Леонардо прожил и проработал во Флоренции 14 лет, он начал искать новые проблемы. Года, проведенные во Флоренции, дали Леонардо возможность изучить и усовершенствовать свое мастерство, а также время для проекта изобретений, которые впоследствии сделали его знаменитым. Милану, городу-государству к северу от Флоренции угрожали враги, и Леонардо хотел предложить свой проект для защиты города. В письме к Франческо Сфорца, правителю Милана, Леонардо восхвалял свои способности изготовления пушек, катапульт, военных кораблей, техники проведения подкопов, дренажных рвов, возведения стен крепостей. сфорца нанял художника и честолюбивого изобретателя, но Леонардо вскоре обнаружил, что его работодатель больше озабочен превратить Милан в такой же прекрасный город, как Флоренция. И вскоре Леонардо опять начал работать в качестве художника.



    --------------------------------------------------------------------------------
    БРОНЗОВЫЙ КОНЬ

    Первый проект Леонардо в Милане заключался в создании статуи отца Сфорци верхом на коне. У Леонардо родился блестящий план о создании статуи, какой еще не было. Здесь мы видим, что не все грандиозные планы Леонардо воплощались в реальность. Несколько лет он занимался разработкой эскизов для статуи и ему понадобилось 11 лет, чтобы изготовить глиняную модель коня высотой 26 футов, - высотой в двухэтажный дом.



    --------------------------------------------------------------------------------
    "ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ"




    Конь занял только часть внимания Леонардо. Кроме того он занимался росписью стен монастыря. Картина описывала последнюю трапезу Христа. Несколько лет Леонардо обдумывал, как написать эту картину. До него много художников создали свои собственные варианты Иисуса Христа за его последней трапезой в окружении двенадцатью апостолами. Когда Леонардо написал картину, то сцена оживилась действиями и новым смыслом, который никто ранее ей не придавал и никто до сих пор не был способен это сделать. Пять столетий спустя "Тайная вечеря" является наиболее известным творением Леонардо. Хотя картина "Тайная вечеря" должна была быть необычайно прекрасной по завершению, она вскоре начала отслаиваться и осыпаться. На стенах монастыря было очень много влаги и сильный ливень к тому же затопил помещение. С течением веков после завершения Леонардо этой работы картина не раз реставрировалась и иногда некачественно, что нанесло большой вред великому произведению искусства. Во время Второй Мировой войны монастырь был разрушен бомбой, которая к счастью не задела картину. В последние годы картина "Тайная вечеря" была опять отреставрирована и теперь мы имеем возможность любоваться формами и цветом творения Леонардо.



    --------------------------------------------------------------------------------
    ЛЕОНАРДО РАЗВЛЕКАЕТ ДВОР

    Живя в Милане Леонардо был занят разработкой множества проектов. Он продолжал писать картины иногда завершая свои шедевры, но часто не заканчивая их. Он также развлекал двор правителей Милана и должен был играть на лютне, петь и читать стихи. Когда намечались фестивали, он должен был создавать костюмы и исполнять декоративные работы.



    --------------------------------------------------------------------------------
    ВОЕННЫЙ ИЗОБРЕТАТЕЛЬ

    Он часто бывал занят разработкой планов военных изобретений: танков. летательных снарядов, мортирных бомб и строительством крепостей. У него не было возможности осуществить большинство из этих проектов, но они опережали его время. Танк, например, не был использован до Первой Мировой войны, почти 450 лет спустя, когда он сделал эскизы бронированной машины без лошади. Он также разработал канализационную систему для Милана и посоветовал, как перестроить город, чтобы ему не грозила чума.



    --------------------------------------------------------------------------------
    "МОНА ЛИЗА"

    В 1500 Леонардо вернулся во Флоренцию и три года спустя он закончил свою знаменитую работу, возможно самую знаменитую во все времена "Мону Лизу". Она изображена на фоне скал, деревьев и воды, ее глаза смотрят немного в сторону и на лице застыла бессмертная полуулыбка. Что означает эта улыбка? И на что она смотрит? Чем больше мы смотри на нее, тем больше изумляемся. Но дело не только в этой женщине, которая выглядит для нас таинственной. За 20 лет до создания "Моны Лизы" та же таинственная улыбка была на лицах "Мадонны", ее матери и ангелов на полотне "Мадонна в скалах" 500 лет художники пытаются имитировать эту улыбку, но секрет остается сокрытым.



    --------------------------------------------------------------------------------
    "Битва в Анджарии"

    Когда Леонардо жил во Флоренции, он получил заказ написать картину "Битва в Анджарии" на стенах городского муниципалитета. Битва в Анджарии не была крупной и имела место в 1440 году, но Леонардо планировал использовать это событие в качестве фона драматической сцены, показывающей ужасы войны. В то время, когда он делал наброски для своей картины, Микеланджело работал над росписью другой стены. Два величайших художника работали над одним и тем же проектом. Третий великий мастер Рафаэль посетил здание, чтобы увидеть мастеров за работой. Но ни Леонардо, ни Микеланджело не завершили свои работы в здании муниципалитета.



    --------------------------------------------------------------------------------
    ИНЖЕНЕР

    В 1506 году Леонардо вернулся в Милан. Французы еще контролировали город государство и он приехал, чтобы работать у Чарльза д`Амбуаз, командующим французской армией. В течение последующих семи лет он писал мало, но много проводил времени за изучением механики, анатомии и математики. Одним из его многочисленных проектов этого периода был осушение Понтинского болота, подвиг инженерной мысли, который был осуществлен в последующие годы.



    --------------------------------------------------------------------------------
    ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЛЕОНАРДО

    К своему шестидесятилетию Леонардо обнаружил, что не имеет денежных средств. Художники обычно имели богатого спонсора, или патрона, но у Леонардо никого не было. Почему этот талантливый человек оказался в таком положении? Почему люди не соперничали, чтобы нанять его на работу?



    --------------------------------------------------------------------------------

    Реально то, что Леонардо начинал множество проектов, но заканчивал только некоторые. богатые боялись нанимать его для выполнения проекта, который он мог бы и не завершить. Хотя слава его как художника прошла через века, Леонардо написал всего дюжину полотен за всю жизнь. В возрасте около 60 лет Леонардо написал свой портрет. Он исполнен красным мелком, с длинной белой бородой, лбом прорезанным морщинами и печальными глазами. Был ли он разочарован тем, что не выполнил много проектов? Был ли он подавлен вопросами, которые остались нерешенными в его стремлении познать науку? Был ли он одинок? Нам этого никогда не дано узнать. Но из эскиза ясно, что он быстро постарел. В последние годы его рука была частично парализована из-за болезни, возможно с ним случился удар. Но даже это не остановило его работу над своими предприятиями. Возможно, что он уже не мог писать полотна так же блистательно и детально, но он продолжал делать эскизы. Последние годы Леонардо провел в относительном комфорте, благодаря предложению из-за границы. Король Франции Франсис Первый был великим почитателем Леонардо и пригласил его в качестве художника для королевского двора. Живя в небольшом замке недалеко от королевской резиденции у Амбуаза, Леонардо имел прекрасные условия для своего искусства, работы над записками и проведения научных экспериментов. Таким образом он прожил два года до своей смерти. Леонардо умер в возрасте 67 лет 2 мая 1519 года.



    --------------------------------------------------------------------------------
    ЕГО ДНЕВНИКИ И зеркальное письмо.

    Когда Леонардо умер, он оставил после себя более 5000 страниц заметок и эскизов. Он писал свои дневники "секретным" зеркальным методом, которому научился сам. Почему он замаскировывал свои заметки ?Может быть таким образом он защищал себя от церкви ?

    Мы не должны забывать, что хотя Ренессанс и был периодом просвещения церковь оставалась могущественной организацией. Большая часть того, что написал Леонардо, шло против учений церкви и удивительно, что он не попал в большую беду. Другая теория та, что будучи левшой, эксцентричный Леонардо нашел более удобным писать таким методом и ни один учитель не пытался изменить его.



    --------------------------------------------------------------------------------
    ЛЕОНАРДО - СОЮЗ ИСКУССТВА И НАУКИ

    "Тот не является гармоничным, кто не имеет равного острого интереса ко всем вещам в пределах границы картины",писал Леонардо в своих записках. Леонардо определенно имел интерес "ко всем вещам". Биология, анатомия, ботаника и инженерное искусство являлись частью его картин. Возьмем, например, его полотно "Поклонение Волхвам", написанную в 1481-82 годах, в которой младенец Иисус впервые предстал перед миром. На картине мы видим несколько десятков мужчин и женщин, несколько лошадей, верблюда, деревья, скалы, строения с колоннами, ступеньками и арками. Когда Леонардо писал человека, склонившегося в поклоне, он детально выписывал каждый мускул. Чтобы правильно изобразить каждую деталь, необходимо знать и понимать человеческое тело. Чтобы правильно написать поднявшуюся на дыбы лошадь, необходимо было знание анатомии лошади. Не были также пропущены детали деревьев и скал. Здание на заднем плане выглядит изящно с точными архитектурными деталями, что показывает глубокие познания Леонардо в области архитектуры и инженерного искусства. Для Леонардо написание картин являлось таким же упражнением в науке как и в искусстве.



    --------------------------------------------------------------------------------
    "ТРАКТАТ О ЖИВОПИСИ"

    Важная часть его заметок являлась учебным пособием по живописи. Он верил, что в живописи существуют правила также, как и в законах математики. Его "Трактат о живописи" включает изучение геометрии, оптики, перспективы и пропорций, которые являлись центральными акцентами его работ. Хотя он никогда не заканчивал свои записи по тому или иному предмету, любой современный художник может найти много полезных для себя вещей в этих записях.



    --------------------------------------------------------------------------------
    ИЗУЧЕНИЕ АНАТОМИИ

    Одним из величайших вкладов Леонардо в науку явилось изучение человеческой анатомии. В то время как большинство художников расценивали анатомию в качестве инструмента для своих рисунков, Леонардо заинтересовался пониманием работы, совершаемой человеческим телом. Его не напугало негативное отношение Церкви к анатомическому изучению мертвого тела. В общем Леонардо изучил более тридцати тел методом резекции. В результате этих изучений он смог сделать модель человеческого сердца, глаза и мозга. Он произвел детальное описание своих исследований при рассечении тел, которые показали, что его знания о человеческом теле намного опережали его время. В процессе исследований Леонардо сделал множество зарисовок. Одним из них является рисунок вскрытого чрева с эмбрионом человека внутри. Положение пуповины эмбриона удивительно правильное. Он был одним из первых, кто сделал зарисовки частей тела в сечении, давая название индивидуальных частей. Этим методом пользуются и сегодня.
    Он уделял особое внимание человеческому глазу и понял то, что сейчас известно как основные принципы оптики. Он правильно заметил, что образы обратны на сетчатке человеческого глаза и высказал мнение о свойстве преломления света. Он также понял, что глаз является линзой, которая присоединяется к мозгу с помощью нервов.


    --------------------------------------------------------------------------------
    БОТАНИК

    Многие студенты ботаники считают Леонарда основателем ботаники как науки. До Леонардо только алхимики и фармацевты занимались растениями. Но при изучении растений Леонардо делал детальные зарисовки и и описание наблюдений, которые вполне можно использовать и в наши дни. Его открытия в ботанике включали определение возраста дерева по количеству колец на стволе.
    Церковь следовала традиционной вере, что земля и моря были созданы только несколько тысячелетий тому назад. Бродя по горам в Италии было обычным делом находить окаменелости морских существ. Леонардо удивлялся, как рыбы и другие животные моря могли появиться в горах. Он предположил, что ранее здесь находилось море, которое покрывало скалы. Он был первым, кто предположил, что осадки падали на дно древнего моря и позже превращались в скалы, включая окаменелости рыб и животных.. Он был уверен, что это должно было произойти очень и очень давно, задолго до заявления об этом Церкви.



    --------------------------------------------------------------------------------
    ЛЕОНАРДО И ПОЛЕТЫ

    Другим интересом Леонардо являлись полеты. Его записи "О полетах птиц" явились результатом изучения птиц и летучих мышей.. Он проводил много времени, пытаясь изобрести способ полета человека как птицы. Его проекты потерпели поражение, потому что он брал за основу маховые мягкие крылья, вместо жесткой конструкции современных самолетов и потому что он не имел современных источников энергии, но его чертежи показывают, что он уже задумывался о планере. Если бы он занимался этими проектами больше, то возможно, ему удалось бы поднять человека в воздух. Он также сделал чертежи для геликоптера и парашюта за сотни лет до их конструкции.


    --------------------------------------------------------------------------------
    "Я ХОЧУ СДЕЛАТЬ ЧУДО"

    Многие открытия и изобретения Леонардо были поистине удивительными. Когда он был еще молодым, он писал: "Я хочу сделать чудо". Понимал ли он , что его желание осуществилось? Ренессанс был веком, когда люди только начали открывать новое и заново открывать старое в мироздании. Были художники, музыканты, ученые, архитекторы, математики, инженеры, изобретатели и философы, но только Леонардо да Винчи был единственным, кто объединял в себе все эти качества. Как только он начинал один проект, его тут же охватывала идея другого. У него было неиссякаемое воображение и "оригинальность мышления". "Тот, кто при обсуждении цитирует авторитет, тот пользуется не интеллектом, а памятью", писал он. Леонардо , истинный сын Ренессанса, использовал свой интеллект, чтобы заглянуть в будущее и помочь сотворить мир, в котором мы сейчас живем.

    [ADDED=NADYN]1100971427[/ADDED]
    Интересные сайты, посвященные Леонардо:
    http://krylov.sc.ru/leonardo/
    http://www.vinci.ru/vinci.html
    http://worldleonard.h1.ru/

  2. #2
    Легенда miXei.ru
      "За вклад в развитие форума 2004", "Модератор года 2004", "Лучший модератор раздела Культура 2004", "Юбилейный реальщик", "Лучший старший модератор 2005, "За вклад в развитие форума 2005"
    Аватар для NADYN
    Регистрация
    24.08.2003
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    10,699
    Записей в блоге
    17
    Спасибо
    я - 0; мне - 13
    Нашла очень хороший материал по "Тайной вечере" Винчи.




    Веками Тайная вечеря привлекала внимание христианских художников. Для картины обычно выбирался один из двух ее драматических моментов либо утверждение Иисусом Христом Святого причастия, либо Его пророчество о том, что один из апостолов Его предаст. На раннехристианской мозаике VI века акцепт сделан полностью на причастии - Иуда вообще не выделен, апостолы спокойно, согласно римскому обычаю, полулежат за полукруглым столом. Христос занимает почетное место слева. На испанском алтарном фронтоне второй половин XIII века, несмотря на живость индивидуальной трактовки апостолов, также сделан акцент на причастии. Но уже на фреске художника школ: Пьетро Лоренцетти, созданной до 1348 года, внимание сконцентрировано на предательстве: Христос смотрит на Иуду, единственного из всех апостолов лишенного нимба. Появляются дополняющие картину, не связанные с сюжетом изображения слуг и животных.
    Величайшее творение Леонардо и одно из величайших произведений живописи всех времен – дошла до нас в полуразрушенном виде. Эту композицию он писал на стене трапезной миланского монастыря Санта Мария делле Грацие. Стремясь к наибольшей красочной выразительности в стенописи, он произвел неудачные эксперименты над красками и грунтом, что и вызвало ее быстрое повреждение. А затем довершили дело грубые реставрации и... солдаты Бонапарта. После занятия Милана французами в 1796г. Трапезная была превращена в конюшню, испарения конского навоза покрыли живопись густой плесенью, а заходившие в конюшню солдаты забавлялись, швыряя кирпичами в головы леонардовских фигур. Судьба оказалась жестокой ко многим творениям великого мастера. А между тем, сколько времени, сколько вдохновенного искусства и сколько пламенной любви вложил Леонардо в создание этого шедевра. Но, несмотря на это, даже в полуразрушенном состоянии, "Тайная вечеря" производит неизгладимое впечатление. На стене, как бы преодолевая ее и унося зрителя в мир гармонии и величественных видений, развертывается древняя евангельская драма обманутого доверия. И драма эта находит свое разрешение в общем порыве, устремленном к главному действующему лицу – мужу со скорбным лицом, который принимает свершающееся как неизбежное. Христос только что сказал своим ученикам: «Один из вас предаст меня». Предатель сидит вместе с другими; старые мастера изображали Иуду сидящим отдельно, но Леонардо выявил его мрачную обособленность куда более убедительно, тенью окутав его черты. Христос покорен своей судьбе, исполнен сознания жертвенности своего подвига. Его наклоненная голова с опущенными глазами, жест рук бесконечно прекрасны и величавы. Прелестный пейзаж открывается через окно за его фигурой. Христос – центр всей композиции, всего того водоворота страстей, которые бушуют вокруг. Печаль его и спокойствие как бы извечны, закономерны – и в этом глубокий смысл показанной драмы.













    Этюды голов апостолов к "Тайной вечери" Леонардо сравнимы по силе с его живописными полотнами. Святой наверху, возможно, апостол Петр, прорисован чернилами и пером поверх серебряного карандаша, остальные наброски сделаны красным мелом. Исполненный чувства страха и вины Иуда узнается сразу. Другой апостол, на лице которого печать гнева, иногда определяется как святой Матфей, иногда как святой Варфоломей. На верхнем рисунке справа, который многим кажется самым прекрасным и; созданных Леонардо, изображен святой Иаков Старший.
    Разрабатывая композицию картины, Леонардо наверняка сделал множество эскизов, однако до наших дней сохранилось только два. Чрезвычайно интересен беглый и для Леонардо небрежный композиционный рисунок. Не имея возможности разместить все фигуры за столом из-за недостаточного размера бумажного листа, он нарисовал четырех апостол отдельно внизу. Его намерения прояснятся, если зритель мысленно поместит эту группу в верхнем ряду слева: там повторены плечо и рука одного из апостолов, изображенные внизу. В этом предварительном эскизе Леонардо сохранил стандартную композицию более ранних работ на ту же тему: Иуда сидит в одиночестве с ближайшей к зрителю стороны стола.
    На следующем развороте с точностью, на которую только способны современная фотография и цветная репродукция, показана "Тайная вечеря" после реставрации, насколько можно смягчавший те страшные повреждения, которым подвергся шедевр за пятьсот лет своего существования.
    ели зритель уже прочувствовал драму "Тайной вечери" и внимательно рассмотрел ее монументальные фигуры во всем поразительном разнообразии их экспрессивных поз, то самое время обратиться к изучению отдельных лиц. Вторая после Христа доминирующая фигура на картине - возможно, святой Филипп, который изображен поднимающимся со своего места. О приковывает к себе взгляд, так как его голова несколько возвышается н другими. Филипп приложил обе руки к груди, как бы протестуя против предположения, что он может быть предателем. Справа от него святой Иаков Старший опустил голову и замер, раскрыв рот. Но гений Леонардо не только в компоновке фигур. Сервировка стола, покрытого вышитой скатертью, которая показана на фрагменте наверху, представляет собой как бы натюрморт: здесь и стаканы, и оловянная посуда, и маленькие хлебы. Все это расставлено и разложено в гармоничном порядке, создать который были способны немногие художники.


    Изменение представлений о Тайной вечери
    Во времена Кватроченто наиболее часто в "Тайной вечери" подчеркивался момент предательства, как, например, в картине Андрея Клетаньо, законченной около 1450 года. Иуда сидит отдельно, над его головой - мраморный квадрат стены; мраморный узор похож на грозовое небо, прорезанное молниями. Леонардо, без сомнения, изучал эту картину во времена своего ученичества, однако, когда ему пришлось самому вплотную подойти к разработке этого сюжета, он наполнил его такой динамикой, которая Кастаньо была не под силу.
    Одна из самых впечатляющих в истории искусства трактовок Тайной вечери принадлежит Тинторетто. Написанная во второй половине XVI века, когда Высокое Возрождение уже уступало место маньеризму, картина великого венецианца трактует сюжет как ночную сцену, ярко освещенную сверхъестественным светом и наполненную движением: апостолы, слуги, ангелы, зрители - все как будто втянуты в бурю.
    В середине XVII века французский художник Никола Пуссен, мастер классицизма, как бы обходит стороной момент предательства и снова обращает наше внимание на таинство причастия. Хотя художник жил в период барокко, он оставался верным последователем более ранних традиций в искусстве: его спокойные фигуры, напоминающие живопись Леонардо или Рафаэля, находятся в гармонии друг с другом и исполнены необычайной одухотворенности, мира и любви.
    В XVIII и XIX столетиях художники, принимавшиеся за этот сюжет, редко могли достичь духовной глубины и ощущения чуда, которые отличали ранние работы. Но это ощущение вновь появляется в картинах XX столетия. Английский художник Стенли Спенсер, глубоко религиозный человек, склонный к мистицизму, обладавший невероятным воображением, создал свою "Тайную вечерю" в 1920 году, вскоре после окончания первой мировой войны, в сражениях которой он участвовал. Местом проведения Тайной вечери он выбрал солодовню (красная стена - перегородка в закромах), где простые люди могли уединиться для причащения. Центральная точка картины - круглый хлеб, преломленный Иисусом Христом.
    Одна из лучших разработок сюжета "Тайной вечери" принадлежит Эмилю Нольде. Картина выполнена в 1909 году. Нольде, немецкий художник, один из родоначальников экспрессионизма, был чрезвычайно восприимчив к страданиям людей. Он выразил их надежду на спасение в символической чаше в руках Христа. Смысл всеобщего братства прекрасно передан с помощью минимума жестов: рука, положенная на плечо соседа, руки, протянутые для рукопожатья. Использование Нольде ярких, "горящих" тонов нередко заставляет сравнивать его картины со средневековыми витражами; концепция его по духу возвращает нас к простоте и искренности средних веков. "Я повиновался непреодолимому импульсу выразить глубокую одухотворенность и пылкое религиозное чувство, - писал он. - Я рисовал и рисовал, едва замечая, стоит ли на дворе день или ночь, рисую я или молюсь".

    [ADDED=NADYN]1100987663[/ADDED]
    Материал взят с http://worldleonard.h1.ru/
    Здесь же Вы можете познакомиться с историей реставрации "Тайной вечери"

  3. #3
    Поклонник Манги и Аниме
      Отаку
    Аватар для star
    Регистрация
    17.03.2003
    Адрес
    дома
    Сообщений
    1,483
    Спасибо
    я - 2; мне - 0
    Скульптор,архитектор,живоп исец,инженер,ученый и просто ГЕНИЙ!

  4. #4
    Старожил
      "Avatarmaker 2005", "Художник осени 2004"
    Аватар для NOT_it
    Регистрация
    03.09.2004
    Адрес
    Сыктывкар
    Сообщений
    246
    Спасибо
    я - 0; мне - 0
    Я соглашусь с мнением
    Скульптор,архитектор,живоп исец,инженер,ученый и просто ГЕНИЙ!
    но всё-таки больше всего поражают его картины ..особено знаменитая "Мона Лиза". Эта картина вообще будто бы живая.. загадочная женщина смотрит таким взглядом прямо на тебя с картину..уф..прям мурашки по коже.
    Короче Леонардо да Винчи один из самых потрясающих художников..ну и конечно же учёных, скульпторов и инженеров..правильно сказано -ГЕНИЙ!
    Иногда всё так надоедает, что хочется умереть.
    Иногда всё так удивительно, что хочется жить вечно.

    Банана Есимото

  5. #5
    Участник
      "Почетный сериал-мэйкер "The Sims 1"
    Аватар для Etta
    Регистрация
    16.11.2003
    Адрес
    Санкт-Петербург
    Сообщений
    457
    Спасибо
    я - 0; мне - 0
    Его искусство не знает границ... Я просто боготворю этого гения...

  6. #6
    Легенда miXei.ru, "Почетный реальщик 2008", Лучший путешественник miXei.ru. Осень 2008
      "The Best Plant" Award 2004, "The Best Carnival Pet" Award Winter 2006, Лучший Путешественник miXei.ru. Зима 2007, Лучший модератор раздела "Отдых" 2007, Лучший модератор раздела "Наука и Образование" 2007, "Мафия 8: Статский советник", Лучший путешественник miXei.ru. Осень 2007, "Самый активный автор: Июль 2007, Сентябрь 2007, Декабрь 2007, Март 2008, Июль 2008", "Фклеточку I", Самый полезный участник раздела "Кино и Телевидение" 2008, Лучший старший модератор miXei.ru 2008, "За вклад в развитие форума 2008", Душка форума 2008
    Аватар для Леонсия
    Регистрация
    27.07.2003
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    4,388
    Записей в блоге
    22
    Спасибо
    я - 3; мне - 124
    Тайная вечера - просто шедевр... А Вот Мона Лиза... Мы эту картину подробно рассматривали в школе, и я знаю странности этой картины - отсутствие бровей и т.д....
    Меня здесь уже очень давно по сути нет.

    Искать можно ниже:

    БлогЖЖ о кино и книгахДайри

  7. #7
    Группа удаления
      Знаток живописи. Зима 2005, Знаток классической музыки, Лучший знаток живописи. Зима 2006
    Аватар для Ина
    Регистрация
    03.02.2004
    Адрес
    далеко далеко отсюда
    Сообщений
    777
    Спасибо
    я - 5; мне - 0
    Леонардо да Винчи
    http://www.abc-people.com/data/leonardov/index.htm

  8. #8
    Старожил Аватар для Энери
    Регистрация
    07.04.2003
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    1,907
    Спасибо
    я - 3; мне - 9
    Кстати, не менее интересно рассказать об одном из первых исследователей творчества Леонардо - Джорджио Вазари (1511-1574), прославившемуся благодаря книге "Жизнь художников".
    Она считается первым научным трудом в искусствоведении об эпохе Ренессанса. Говорят, что Вазари являлся поклонником творчества Микеланджело и не любил да Винчи.

    Фото дома Да Винчи

  9. #9
    Группа удаления
      Знаток живописи. Зима 2005, Знаток классической музыки, Лучший знаток живописи. Зима 2006
    Аватар для Ина
    Регистрация
    03.02.2004
    Адрес
    далеко далеко отсюда
    Сообщений
    777
    Спасибо
    я - 5; мне - 0
    Вазари Джорджо (Vasari Giorgio) (1511 - 1574 гг.)
    Проведя годы ученичества у Б. Бандинелли во Флоренции, Дж. Вазари сформировался как мастер под влиянием Б. Микеланджело. Первое архитектурное строение - собственный дом в Ареццо (1542) - принесло художнику славу талантливого зодчего. Главное его творение - галерея Уффици (1560 - 1585) во Флоренции, представляющая собой улицу-коридор с крытой двухъярусной колоннадой, связавшую центр города с набережной реки Арно. Изначально задуманная как канцелярия правителя Лоренцо Медичи, галерея еще при жизни художника стала музеем, в котором собраны полотна лучших итальянских мастеров.

    Второе важнейшее творение Дж. Вазари - пятитомный труд "Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих" (1550 - 1568). Эта книга, включившая биографии Джотто ди Бондоне, Леонардо да Винчи, Б. Микеланджело, Тициана, Рафаэля Санти и других, а также оценки их произведений, стала по сути дела первым искусствоведческим трудом. Дж. Вазари принято считать родоначальником этой науки.
    http://www.ssga.ru/erudites_info/art.../text/m08.html

  10. #10
    Старожил Аватар для Энери
    Регистрация
    07.04.2003
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    1,907
    Спасибо
    я - 3; мне - 9
    А сколько картин Леонардо, интересно, находятся на сегодняшний день в России. Известно?

  11. #11
    ...Марихуана...
    Гость
    Меня тоже очень привлекает дятельность знаменитого титана эпохи возрождения. Всем, кто хочет узнать больше всяких потаёных фактов, я бвы посоветовала книгу Код да Винчи Дена Брауна, тм очень интересные теории, и читается очень легко!

  12. #12
    Группа удаления
      Знаток живописи. Зима 2005, Знаток классической музыки, Лучший знаток живописи. Зима 2006
    Аватар для Ина
    Регистрация
    03.02.2004
    Адрес
    далеко далеко отсюда
    Сообщений
    777
    Спасибо
    я - 5; мне - 0
    Мир Леонардо да Винчи
    http://www.leonardo.by.ru/pic_p.shtml

    Энери,
    А сколько картин Леонардо, интересно, находятся на сегодняшний день в России. Известно?
    Полагаю, только 2. Я сама видела в Эрмитаже "Мадонну с цветком"(Мадонна Бенуа) и "Мадонну с младенцем"(Мадонну Литта), но это было давно. А вот здесь http://krylov.sc.ru/leonardo/ читаю, что "Мадонна с цветком" находиться в Мюнхене. Это ошибка? Или мы её подарили (вернули?)? Хм.

  13. #13
    Группа удаления Аватар для Рика Олив
    Регистрация
    02.08.2004
    Сообщений
    1,205
    Спасибо
    я - 0; мне - 0
    Всегда удивлялась, почему Мадонна Бенуа так и осталась под этим неформальным названием. То, что она долго висела над постелью А.Бенуа в его отеческом доме, напрочь вычеркнуло из истории подлинное название. Бенуа и сам потом долго удивлялся.
    А Леонардо, конечно, титан. Человек, опередивший свое время по многим параметрам. Уже даже одно то, что он впервые за всю историю живописи использовал воздушную перспективу в своих портретах, могло бы навсегда поднять его над многими. Переломить средневековый взгляд на пространство - надо быть человеком будущего. Да и создание масляной живописи - кстати, его заслуга, если кто не знал.
    Юпитер, ты сердишься, - значит, ты не прав.

    Разговор без правил

  14. #14
    Группа удаления Аватар для Рика Олив
    Регистрация
    02.08.2004
    Сообщений
    1,205
    Спасибо
    я - 0; мне - 0
    Подробнее о Мадонне Бенуа. Цитируется по изданию "Воспоминания" Бенуа, М., Захаров, 2003.

    " В сущности, это название "Мадонна Бенуа" нельзя считать обоснованным; оно не заслужено нашей фамилией, но так ее окрестил Э.К. Липгардт, который через несколько лет добился того, чтобы картина была уступлена Эрмитажу. Я же предлагал тогда в Берлине другое наименование, а именно "Мадонна из дома Сапожниковых", и, действительно, в астраханском доме родителей моего belle-soeur эта картина находилась в течение почти целого века, после того, как она (как гласит предание) была куплена дедом Марии Александровны у какой-то группы странствующих актеров. Далее, в глубину времени ее происхождение, к сожалению, нельзя проследить, документальный след ее теряется с самого момента ее создания в 80-х годах 15 в. и начала 16в. во Флоренции."

    Так что должна находиться в Эрмитаже.
    Юпитер, ты сердишься, - значит, ты не прав.

    Разговор без правил

  15. #15
    Группа удаления
      Знаток живописи. Зима 2005, Знаток классической музыки, Лучший знаток живописи. Зима 2006
    Аватар для Ина
    Регистрация
    03.02.2004
    Адрес
    далеко далеко отсюда
    Сообщений
    777
    Спасибо
    я - 5; мне - 0
    Вот здесь в галерее Ольги - "Мадонна с гвоздикой" (Мюнхен)
    http://www.abcgallery.com/L/leonardo/leonardo.html

    Просто видимо разная трактовка названия. Надеюсь наши шедевры по-прежнему в Эрмитаже.

Страница 1 из 4 1234 ПоследняяПоследняя

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •