Наслаждайтесь - здесь очень много картин.
http://www.abcgallery.com/V/vangogh/vangogh.html
Наслаждайтесь - здесь очень много картин.
http://www.abcgallery.com/V/vangogh/vangogh.html
Ван Гог отрезал не ухо, а только мочку уха. В припадке сумасшествия. Его мотивация никому не известна (в том числе самому Винсенту). Так что про "увядание жизни" - это все домыслы.
"Жажда жизни" мне не понравилась. Считаю ее необъективной. Ван Гог в ней - человек, который не умеет и не знает ничего, кроме живописи. Хотя доподлинно известно, что он был очень образованным человеком. Знал три языка. Прочитал массу литературы. Да и рационального в нем было не меньше эмоционального. Это можно ясно заметить, прочитав его письма.
Лучшая книга про Ван Гога - "Ван Гог. Человек и художник". Автор Н.А.Дмитриева.
По-моему собака несколькими постами выше - не его рисунок. Техника не похожа. Да и острее он рисовал.
Удивляюсь, что такая тема, как Ван Гог не получила развития. Здесь ведь столько спорного, интересного!
Подробнее о величайшем художнике:
Винсент ван Гог
(1853 - 1890)
Винсент ван Гог родился в семье, имеющей мало отношения к изобразительному искусству. Известно, что отец его был пастором. В 1880-х годах, занимаясь проповеднической деятельностью в Бельгии, заинтересовался искусством и начал понемногу рисовать.В 1885-1886 гг. посещал классы Академии художеств в Антверпене, внимательно изучал живопись старых мастеров.
К живописи ван Гог пришел чуть позже. Ранний период его творчества обусловлен скорее мрачными тонами, что вполне соответствовало действительности его непростой жизни и сюжетам, которые художник выбирал для своих полотен. Знаменитые "Едоки картофеля" написаны им как раз в этот "мрачный" период - в 1885году. Наравне с общей минорной гаммой, ван Гог уже передает и некоторые удивительно красивые по своему решению контрастные сочетания, играет с колоритом, добиваясь все большего и большего мастерства и глубины. В этот период он пишет множество портретов, натюрмортов домашней утвари, чуть меньшее внимание он уделяет пейзажной живописи.
Период с 1886 по 1888 гг. можно условно назвать "парижским". Здесь художник резко меняет манеру письма и, под влиянием импрессионистов, полностью обращается к проблемам колорита, контрастов, мазок его становится более смелым, экспресивным, живым.
Полотна "Бульвар Клиши" и "Сады Монмартра", написанные легкими раздельными импрессионистическими мазками, насыщенными переливчатыми сочетаниями красок, передают яркие краски парижской весны. Не проходит незамеченным и увлечение пуантилизмом. К этому периоду относятся такие картины, как "Портрет папаши Танги" и "Поле пшеницы с жаворонком". Также художник большое внимание уделяет и автопортретам, в которых стремится передать свой непростой внутренний мир и через них познать самое себя. Его современники замечали, что день без живописи ван Гог считал никчемным. Поутру художник выходил из дому, захватив достаточный запас материалов, холстов и к вечеру возвращался с готовой работой, а часто и не с одной!
Период работы на юге Франции ознаменован поисками цвета. Он пишет в радостных тонах Прованс, Арль, Мари-сюр-Мер, и они предстают перед зрителем наполнеными солнцем и легкостью южного ветерка. Ван Гог обращается к живописному приему "алла-прима", что означает "в одно касание". Здесь влияние импрессионизма наиболее сильно. Вскоре кисть его становится все более раскрепощенной,и живопись приобретает пастозность. Появляются новые тона: тревожные синие, мягкие и вот же время агрессивные красные, яркие желтые. Полотна его становятся тревожными, пугающими и удивительно целостными. Таков вечерний Арль с его уличными кафе. Именно здесь произошел разрыв в его дружбе с Полем Гогеном, да и само душевное состояние ван Гога в плачевном состоянии.
Примерно в 1890 году здоровье ван Гога ухудшилось, и он оказался в психитрической лечебнице, но и там он не оставил живописи. Произведения этого непростого периода - одни из самых выдающихся. Это "Дорога с кипарисами и звездой", "Оливковая роща", "Портрет доктора Рэя", "Прогулка заключенных".
После переезда в Овер полотна ван Гога становятся еще более эмоционально насыщенными, трагическими и сумрачными. К этому периоду относятся знаменитое полотно "Вороны на пшеничном поле". Однако к тому же времени относится и одна из наиболее личных картин "Овер после дождя", где, напротив, нет ничего гнетущего.
Однако вскоре у ван Гога происходит новый душевный срыв и он смертельно ранит себя из револьвера. Там, в Овере, он и был похоронен.
Есть в вашей информации некоторые неточности, ну да ладно.
Хочу лишь сказать, что очень многим нравится французский период, но как-то отметается голландский.
Так вот, темный голландский период, который по времени занимает ровно половину творчества Ван Гога, ничуть не хуже французского.
И краски в живописи совсем не минорные. Они густые, насыщенные. Взять хоть "Едоков картофеля" - какой колорит!
О пастозности. Живопись Ван Гога была пастозной с первых работ.
"...Винсент лил на свои полотна поток яркой, сверкающей желтизны. Он знал, что желтый цвет не применялся в европейской живописи со времени Возрождения, но это не останавливало его. Тюбики с желтой краской пустели один за другим, кисть щедро наносила их содержимое на полотно.
Картины Винсента были захлестнуты ослепительным солнцем, опалены им, они были насквозь пронизаны воздухом."
Из книги Ирвинга Стоуна "Жажда жизни".
Прекрасная книга, позволяющая увидеть художника со многих сторон. Одна из лучших книг о Винсенте ван Гоге. Советую обязательно прочесть, к тому же в ней масса прекрасно подобранных репродукций, как всемирно известных полотен, так и рабочих, проходных набросков, позволяющих узнать, как художник стремился к настоящему мастерству.
А мне эта книга не нравится. Она не объективна. Например, Стоун пишет в ней, что причина, по которой Ван Гог решил стать проповедником и отправиться в Боринаж - то, что его отвергла Урсула Луайе. Н. А. Дмитриева в своей книге приводит фрагменты писем Ван Гога, из которых можно понять, что отверг он Урсулу сам, по причине того, что она не была протестанткой.
Потом там пишется, что Ван Гог ничему, кроме рисования не мог научиться - тоже абсолютная неправда. Он отлично разбирался в литературе, истории, знал 3 языка.
То, что Ван Гог гнался с бритвой за Гогеном - факт не доказанный. Мнение Дмитриевой - Гоген это выдумал для красного словца в своих воспоминаниях, когда его друга уже не было в живых.
У Ирвинга Стоуна он стихийный человек, не владеющий собой.
В жизни все было сложнее. Все-таки гений (в отличие от Стоуна).
Уважаемые члены клуба, пожалуйста откликнитесь те кто очень хорошо знаком с творчеством Ван Гога,нужна небольшая помощь и консультация.Можно писать на майл сразу:fehuu@yandex.ru
Спасибо.
Ты лучше скажи что конкретно нужно.
Fehu, спрашивайте, отвечу! Я хорошо знаком с его творчеством
Мне картины Ван Гога не очень нравятся. Вернее сказать не все его работы. Однако отдаю должное его оригинальной мысли. У него очень хорошая техника толстых грубых мазков. Особенно могу отметить его автопортреты. Интерестно и то как он умер. Вышел в поле, выстрелили себе в живот и пошел домой. Нашли его через несколько дней.
Ван Гог конечно был гением, это бесспорно, картины его дарят огромную энергию, но Dimka прав - спорных тем о нем есть много. Некоторые картины мне не нравятся, даже большинство. Мне трудно и самой понять, почему именно. Но когда я смотрела на его картину в музее, на оригинал - ощущения были восхитительные, тогда только я поняла, "что такого другие находят в нем". Репродукции - на мыло. Но до сих пор особо его не люблю.
Кстати, вполне таки известно, почему он отрезал себе ухо. Это было после ссоры с Гогеном, он впал в депрессию, и в приступе отсек ножем мочку, положил в коробку и подарком послал своей любовнице. Вот и вышел скандал ) Но это не главное, конечно же.
Мне нравятся: "Ночное кафе", "Рыбачьи лодки в Сен-Мари","Подсолнухи" и "Сбор урожая"
Мне вообще все его картины нравятся. Насчет собаки, про которую писал Dimka в посте двухлетней давности - это один из детских рисунков Ван Гога, котрорый он нарисовал в 9 лет. Впечатляет, правда?
Мельбурнский Ван Гог оказался подделкой
Нидерландские эксперты по живописи Винсента Ван Гога признали подделкой хранящийся в мельбурнской Национальной галерее Виктории "Мужской портрет", приписывавшийся кисти знаменитого художника. Работа выставлялась в Мельбурне с 1940 года, и до 2006-го в ее подлинности никто не сомневался, отмечает Reuters.
Портрет неизвестного мужчины приписывали кисти Ван Гога с 1920-х годов. В 1939-м он попал в Австралию, привезенный в рамках передвижной выставки газетным магнатом Кейтом Мердоком (отцом Руперта Мердока). Годом позже картину приобрела галерея Виктории. По современным оценкам подлинное полотно Ван Гога такого размера и качества должно было бы стоить 25 миллионов австралийских долларов (21,4 миллиона долларов США).
Сомнения в подлинности портрета появились, когда он прибыл на большую ретроспективную выставку Ван Гога в Эдинбург. Аутентификацией работы занялись эксперты из Амстердама. Они выяснили, что портрет был написан при жизни Ван Гога, и отметили, что он содержит стилистические отличия от других известных работ художника.
(C)
Idea and creation: fuldon (aka miXei) © 2000-2015
Powered by vBulletin® Version 4.2.6 by vBS Copyright © 2024 vBulletin Solutions, Inc. All rights reserved. |